Искусство носить: Центр искусств открыл выставку шарфов Кермита Оливера

Смелые, детализированные шарфы, созданные художником из Уэйко Кермитом Оливером, завоевали международное внимание и стали предметом новой выставки Арт-центра Вако.

Открывшись в 2021 году с висящими на стенах полотнами известного художника Кермита Оливера, Арт-центр Waco представляет второй взгляд на искусство, которое он создавал на пригодной для носки ткани: его яркие, детализированные и высоко ценимые шарфы для французского дома моды Hermès.

«Гермес в самом сердце Техаса: искусство Кермита Оливера» открывает 10-недельную выставку в Арт-центре Вако в пятницу, предлагая всесторонний обзор трехдесятилетнего сотрудничества Оливера с парижским модельером: 16 дизайнов, напечатанных в основном на шелке. , а также кашемировая шерсть и один дизайн ткани, использованный для рубашки.

На выставке, которую впечатляюще курирует художница из Уэйко Андреа Ла Валлер-Первис, представлены все 16 дизайнов, от первого «Pani La Shar Pawnee» 1984 года до его последнего «Vie Sauvage» 2014 года, и в основном взяты из местных коллекционеров. На выставке представлены не только шарфы, но и книги Hermès, такие как «Как завязать шарф Hermès», всплывающая книга с шарфом Оливера «Pony Express» и новая «История шарфа Hermès» Лайи Грейвс.

СМОТРИ:«Гермес в самом сердце Техаса: искусство Кермита Оливера» открывает 10-недельную выставку в арт-центре Вако в пятницу, предлагая всесторонний обзор трехдесятилетнего сотрудничества Оливера с парижским модельером.

Художник из Уэйко Кермит Оливер беседует с куратором выставки Андреа Ла Валлер-Первис о своих шарфах с куклами Качина, которые являются частью выставки «Гермес в сердце Техаса», открывающейся в пятницу.

Шарфы демонстрируют слияние вкуса Hermès к темам американского Запада, таких как коренные жители Северной Америки и дикая природа Техаса, а также острый взгляд Оливера на детали, выполненные в соответствии со стандартами качества Hermès.

Ла Валле-Первис рассказала, что на производство каждого шарфа ушло около двух лет: от первоначальных цветных работ Оливера, выполненных пером и тушью на акварельной бумаге, до шелковой печати Hermès и конечного продукта. Для каждого цвета шарфа требовалась отдельная пластина и печать вручную. Типичная работа Оливера может содержать до 40 различных цветов, которые нужно воспроизвести, с вниманием к тонким черным линиям его рисунка.

Размер большинства шарфов составлял примерно 35 квадратных дюймов, а тираж составлял 2000 экземпляров, хотя в некоторых случаях тираж был увеличен, а некоторые модели были переизданы годы спустя, когда дизайнеры Hermès заменили их новыми цветами. После печати мастера Hermès вручную закатывали и сшивали края. «Это фирменное мастерство Hermès», — отметил Ла Валле-Первис.

Головы манекенов показывают, как можно носить шарф Hermes.

Оливер был первым американским художником, создавшим шарф Hermès, и с годами его репутация среди коллекционеров в Европе и Соединенных Штатах выросла до тех пор, пока новая партия шарфа Oliver часто распродавалась к тому времени, когда шарфы поступали в магазины Hermès. Шарфы, которые в 1980-х и 1990-х годах продавались за несколько сотен долларов, сейчас оцениваются в тысячи долларов.

Шоу открывается примерно за неделю до 80-летия Оливера. Тихий художник, замкнутый и тихий по натуре, посетил галерею ранее на этой неделе, чтобы осмотреть выставку, и обнаружил, что там представлены произведения, которые он не видел десятилетиями.

Он считал шарфы отдельным произведением искусства, отличным от картин и рисунков, которые составляли большую часть его творческой карьеры (например, Хьюстонская галерея, в которой выставлялись его картины, не продавала шарфы), но он создавал их во многом таким же образом. .

Оливер начал с глубокого исследования внешнего вида, истории и значения своих предметов. Затем появилась основа из линий на бумаге, определяющих геометрию произведения, расположение объектов на невидимых квадратах и ​​кругах. В отличие от его картин, где предметы были ориентированы как будто под действием силы тяжести, на многих из его квадратов шарфа объекты были выровнены по четырем сторонам квадрата или по диагоналям от угла к углу.

Куклы Хопи Качина оказались одними из самых популярных дизайнов шарфов Оливера.